Tim Burton, một trong những đạo diễn và nhà văn kỳ cựu của Hollywood, đã ghi dấu ấn đậm nét trong lòng khán giả qua những tác phẩm điện ảnh độc đáo và mang tính biểu tượng. Từ những bộ phim live-action như Beetlejuice, Mars Attacks! cho đến các phim hoạt hình stop-motion kinh điển như The Nightmare Before Christmas, Corpse Bride hay Frankenweenie, phong cách “rất Tim Burton” luôn thể hiện rõ qua hình ảnh kỳ quái, u ám nhưng đầy cuốn hút, cùng những câu chuyện vừa hài hước vừa có chiều sâu về các chủ đề như cái chết, sự khác biệt và thế giới bên kia.
Mỗi khi xem phim của Burton, bạn đều cảm nhận được một điều gì đó “lệch chuẩn”, khiến bạn phải nghiêng đầu suy ngẫm, rồi nở một nụ cười tinh nghịch. Dù có chủ đích hay không, không ít trò chơi điện tử đã tái hiện thành công bầu không khí và nét thẩm mỹ đặc trưng này. Dưới đây là 10 tựa game được đánh giá là mang đậm dấu ấn của Tim Burton, từ thiết kế nhân vật kỳ dị cho đến những chủ đề có phần rùng rợn nhưng được thể hiện một cách duyên dáng.
10. Lost In Random
Thời Gian Để Gieo Xúc Xắc
Lost in Random đưa người chơi vào một thế giới tưởng chừng như được dựng nên từ một trò chơi cờ bàn. Hãy thử nhìn kỹ một bàn cờ xem? Những quân cờ đầu to, di chuyển vòng quanh một thế giới có tỷ lệ kỳ lạ được cai trị hoàn toàn bởi sự ngẫu nhiên. Nghe có vẻ ngớ ngẩn khi nghĩ về một thứ vô hại như vậy, nhưng đó chính xác là kiểu câu chuyện làm nên thương hiệu của Burton. Và đó cũng chính xác là những gì bạn nhận được từ Lost in Random.
Nhân vật Even gặp gỡ Shadowman trong Lost in Random, một tựa game phiêu lưu hành động có đồ họa phong cách Tim Burton.
Trong Lost in Random, các vùng đất bị cai trị bởi một nữ hoàng độc ác, người quyết định số phận của mọi thứ bằng cách gieo xúc xắc ma thuật của mình. Là người sở hữu con xúc xắc duy nhất còn lại trên thế giới, nữ anh hùng trẻ tuổi Even cần phải “gieo xúc xắc” để đi qua sáu thành phố của Random, đánh bại nữ hoàng và giải cứu người chị gái bị bắt cóc. Các thành phố trong Random đều trông giống như những bàn cờ bàn ngày càng công phu được thổi hồn vào. Bắt đầu với Onecroft và những ngôi nhà tạm bợ được dựng lên từ chén trà và cái đê khâu, bạn sẽ di chuyển qua những thị trấn lộn ngược, chiến hào chiến tranh và nhiều địa điểm kỳ lạ khác.
9. Flipping Death
Những Người Bạn Ở Thế Giới Bên Kia
Cái chết và thế giới sau đó là một yếu tố lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Burton, với Beetlejuice và Corpse Bride là những ví dụ nổi bật. Đây không phải là một chủ đề dễ chịu để suy ngẫm, nhưng thật thú vị khi giả thuyết về những gì đang chờ đợi ở phía bên kia tấm màn che. Một trò chơi mang đến góc nhìn thú vị về điều này là Flipping Death, nơi “thế giới bên kia” đúng nghĩa là mặt kia của thực tại.
Penny nói chuyện với Thần Chết trong Flipping Death, một game platformer giải đố với chủ đề thế giới sau cái chết.
Trong Flipping Death, Otherside (Thế giới Bên kia) tồn tại theo đúng nghĩa đen ở mặt “lật” của thực tại, một cái bóng của thế giới người sống và cư dân của nó. Sau khi nhân vật chính Penny nhận công việc tạm thời từ Thần Chết sau cái chết đột ngột của chính mình, cô có được sức mạnh để lật giữa hai cõi này bằng cách sử dụng linh hồn người sống làm vật trung gian. Mặc dù có chủ đề hơi rùng rợn, đây là một trò chơi rất hài hước và ngớ ngẩn. Sử dụng sức mạnh nhập hồn của mình, Penny có thể gián tiếp điều khiển cơ thể người, bao gồm kiểm soát chân tay của họ và đọc suy nghĩ sâu kín nhất của họ. Bạn sẽ phải làm những điều cực kỳ ngớ ngẩn để mở đường tiến bộ trong game.
8. Alice: Madness Returns
Vùng Đất Burton Kinh Điển
Tim Burton đã đạo diễn bộ phim live-action Alice in Wonderland năm 2010, một trong những phiên bản live-action nổi tiếng nhất của câu chuyện này cho đến nay. Việc có Johnny Depp đóng vai Mad Hatter có lẽ đã giúp ích rất nhiều, nhưng nó cũng cho thấy Burton có hiểu biết sâu sắc về Alice in Wonderland với tư cách là một câu chuyện. Đối với một trò chơi có cách diễn tả câu chuyện cũ theo hướng biến tấu tương tự, chúng ta có Alice: Madness Returns.
Alice chạy trốn khỏi những người lính bài trong Alice: Madness Returns, một game hành động phiêu lưu có thế giới kỳ dị.
Alice: Madness Returns là phần tiếp theo của American McGee’s Alice đình đám, mặc dù bạn không cần chơi phần trước để hiểu phần này. Tựa game này mang đến cái nhìn đen tối hơn nhiều về sự tồn tại của Wonderland thông qua tâm lý của Alice, với cảnh quan bị hư hại và biến dạng bởi những sự kiện đau thương và những con người nguy hiểm mà cô đã gặp phải. Tuy nhiên, Alice không phải là một cô bé yếu đuối; với Thanh Vorpal Blade và con ngựa đồ chơi hình búa, cô có thể mạnh mẽ thanh lọc tâm trí mình khỏi những yếu tố xâm nhập này và đưa Wonderland trở lại một vẻ đẹp mà nó đáng lẽ phải có.
7. Psychonauts
Ai Rồi Cũng Sẽ Có Lúc Hơi Điên
Những bộ phim hoạt hình của Burton như Frankenweenie có xu hướng phá bỏ một chút giới hạn với hình dáng con người truyền thống. Tại sao phải làm cho mọi người trông giống nhau khi bạn có thể khiến họ trông như những kẻ kỳ dị, méo mó? Điều này tạo ra sự tương phản thú vị khi thấy những nhân vật trông kỳ quái lại hành động tương đối bình thường, và bạn sẽ thấy rất nhiều điều đó từ vô số nhân vật trong Psychonauts.
Nhân vật chính Raz nói chuyện với Linda the Lungfish trong game platformer Psychonauts.
Không có hai nhân vật nào trong Psychonauts trông hoàn toàn giống nhau, với một số có chân tay khẳng khiu, kéo dài và những người khác có cái đầu khổng lồ với những nét phóng đại. Điều này không hề bất thường trong vũ trụ game, chỉ là mọi người trông như vậy thôi. Ngay cả nhân vật chính của chúng ta, Raz, cũng có hình dáng hơi kỳ cục với đôi chân nhỏ xíu và ngón tay xúc xích. Điều này giúp tạo ra sự tương phản thú vị khi bạn bước vào một trong những thế giới tâm trí của game và gặp những sinh vật và nhân vật thậm chí còn kỳ lạ hơn nữa. Chà, sức khỏe tâm thần đôi khi có thể là một chủ đề hơi “xấu xí”, theo đúng nghĩa đen.
6. Have A Nice Death
Quan Liêu Đáng Sợ Hơn Cả Cái Chết
Trở lại với chủ đề cuộc sống sau cái chết, những bộ phim như Beetlejuice giảm nhẹ nỗi sợ thực sự khi mất đi mạng sống, thay vào đó tập trung vào những điều có khả năng tồi tệ hơn sẽ đến sau đó. Trong Beetlejuice, đó là việc mắc kẹt trong phòng chờ văn phòng, còn trong Have a Nice Death, đó là việc mắc kẹt trong chính văn phòng để làm giấy tờ.
Thần Chết đối đầu với Grimes trong Have a Nice Death, một game roguelike hành động.
Trong Have a Nice Death, chính Thần Chết đã làm việc quá sức một cách kinh niên kể từ buổi bình minh của thời gian và quyết định đi qua các cấp bậc cao nhất của Death, Inc. (Tập đoàn Cái chết) để chính thức yêu cầu nghỉ phép. Thật không may, toàn bộ hệ thống công ty đang hỗn loạn, với những linh hồn lạc lõng điên cuồng lang thang trong các hành lang. Have a Nice Death là một game roguelite, nghĩa là bạn sẽ chết rất nhiều và bị gửi thẳng trở lại đống giấy tờ trên bàn làm việc của mình. Đó là kiểu mô tả cuộc sống sau cái chết mà bạn chắc chắn sẽ thấy trong một bộ phim của Burton: một cuộc sống bị bóp nghẹt một cách hài hước bởi bộ máy quan liêu kém hiệu quả.
5. Don’t Starve
Nhọn Và Xước
Hầu hết mọi bộ phim giả tưởng mà Burton tham gia đều có một số yếu tố lặp lại, dù là hoạt hình hay live-action. Bạn có thể thấy các yếu tố nền với kết cấu xước, giống như nét bút chì và các nhân vật với các đặc điểm và trang phục kỳ lạ, nhọn hoắt. Một trò chơi sử dụng cả hai đặc điểm thiết kế này là Don’t Starve.
Wilson với cây rìu trong tựa game sinh tồn Don't Starve có đồ họa vẽ tay độc đáo.
Don’t Starve không cung cấp nhiều cốt truyện, ít nhất là ban đầu. Tất cả những gì bạn thực sự cần biết là bạn là một nhân vật trông như được phác họa, bạn cô đơn và không có vũ khí trong một thế giới rộng lớn, tối tăm, và nếu bạn không chủ động về điều thứ hai đó, bạn có thể sẽ chết đói. Hoặc tệ hơn! Rất có thể là tệ hơn! Khi bạn không bận rộn với việc không chết đói, bạn có thể đánh giá cao hơn tính thẩm mỹ của game, từ những cái cây và quần xã méo mó đến những người lợn cằm chảy xệ, phình to không thể giải thích nổi cư ngụ trong thế giới này. Chỉ vì sống ở đó không dễ chịu không có nghĩa là nó không thể trông ngầu.
4. Little Nightmares
Nhân Vật Burton Đến Mức Cực Đoan
Burton thường không làm hoặc đạo diễn các bộ phim kinh dị thuần túy. Giống như cư dân của Halloween Town nói, được hù dọa thì vui, nhưng không cần phải độc ác về điều đó. Tuy nhiên, theo giả thuyết, điều gì sẽ xảy ra nếu Burton gỡ bỏ giới hạn của mình và hướng đến tác động gây sợ hãi hoàn toàn? Chà, bạn có lẽ sẽ có một cái gì đó giống như Little Nightmares.
Six ẩn mình khỏi Đầu bếp trong Little Nightmares, một game kinh dị sinh tồn giải đố.
Little Nightmares có tất cả các tỷ lệ kỳ lạ và bối cảnh méo mó của một bộ phim Burton, nhưng thiếu đi tia sáng nhỏ ẩn giấu bên dưới. Đây là một thế giới nguy hiểm và đáng sợ, một thế giới mà nhân vật chính Six gần như không có khả năng tự vệ trước những quái vật hình người cư ngụ trong đó. Một thủ thuật thú vị mà Little Nightmares sử dụng để làm nổi bật thế giới và thiết kế nhân vật của mình là cố tình che khuất chúng càng nhiều càng tốt. Bạn có thể nhận ra những sinh vật này không phải con người chỉ bằng một cái nhìn thoáng qua, nhưng chúng dường như luôn khom lưng hoặc quay lưng lại. Nếu bạn có cơ hội nhìn rõ, có lẽ chúng đã đuổi theo bạn rồi.
3. Contrast
Cuộc Sống Trong Bóng Tối
Burton luôn có kỹ năng thao túng ánh sáng và bóng tối trong các bộ phim của mình, cẩn thận điều chỉnh sự hiện diện của màu sắc và bóng tối để thiết lập cảnh quay và truyền tải tông màu mong muốn. Có rất nhiều tiềm năng trong một cái bóng, ngay cả cái bóng của chính bạn, và bạn có thể thấy tiềm năng đó được phát huy trong Contrast.
Didi chiếu đèn vào Dawn trong Contrast, một game giải đố phiêu lưu với cơ chế bóng độc đáo.
Contrast giống như xem một buổi biểu diễn tạp kỹ vào những năm 1920; nó kỳ lạ và phóng đại, nhưng vẫn rõ ràng có một câu chuyện muốn kể cho bạn nghe. Rất nhiều câu chuyện này được truyền tải qua hình thức bóng tối và hình bóng. Hai nhân vật chính của chúng ta, Didi và Dawn, là những người duy nhất bạn thực sự nhìn thấy đầy đủ, trong khi những người khác chỉ là cái bóng được chiếu sáng bởi ánh đèn. Contrast cũng mày mò với ánh sáng và bóng tối theo nghĩa đen hơn, khi Dawn có khả năng trượt vào những cái bóng 2D xung quanh cô ấy và thao túng chúng như thể chúng là vật thể hữu hình. Bằng cách trực tiếp điều khiển bóng tối của thế giới, bạn mở đường tiến về phía trước và làm sáng tỏ câu chuyện.
2. Voodoo Vince
Búp Bê Phù Thủy Kỳ Quặc
Hầu hết mọi nơi trên thế giới đều có những góc nhỏ kỳ lạ và huyền bí riêng mà bạn có thể khai thác để kể và mở rộng câu chuyện. Burton không hề kém cạnh trong việc tìm kiếm sự kỳ lạ trên thế giới (hoặc tạo ra nó), và nếu ông từng làm một bộ phim lấy bối cảnh các con hẻm sau của New Orleans, chúng tôi tưởng tượng nó sẽ hơi giống Voodoo Vince.
Vince trong con hẻm của New Orleans trong Voodoo Vince Remastered.
Từ những con phố sau của Khu phố Pháp đến những đầm lầy nhầy nhụa, cách miêu tả New Orleans của Voodoo Vince vừa kỳ lạ vừa hấp dẫn, được thể hiện bằng màu sắc ấm áp, rực rỡ với một chút ma thuật đa sắc. Tựa game này thừa nhận là hơi “phóng túng” với các khái niệm thực tế về voodoo, nhưng điều đó chỉ có nghĩa là Vince dễ dàng làm đủ thứ tồi tệ với bản thân và gây ra phản ứng ngược lại với mọi kẻ thù xung quanh. Hãy nói xem bạn có muốn xem một bộ phim của Burton về một con Búp Bê Voodoo nhỏ chạy khắp nơi, hành hạ những kẻ đáng ghét không?
1. Grim Fandango
Thêm Một Câu Chuyện Về Cái Chết
Chúng ta có thể đưa thêm một game nữa về cái chết và thế giới sau đó vào danh sách này không? Chắc chắn rồi, và nếu có, đó sẽ là Grim Fandango. Những bộ phim tập trung vào chủ đề cái chết của Burton, đặc biệt là Corpse Bride, có một chút chất định mệnh. Cuộc đời bạn có thể kết thúc, nhưng điều đó không có nghĩa là cuộc sống của bạn kết thúc, một điều mà Grim Fandango minh họa một cách thú vị.
Nhân vật chính Manny trong Domino trong Grim Fandango Remastered, một game phiêu lưu giải đố lấy bối cảnh thế giới sau cái chết.
Grim Fandango mang đến cái nhìn khá “tỉnh táo” về thế giới ngầm, cụ thể là thế giới ngầm nhiều tầng lớp trong văn hóa Aztec. Trong thế giới này, linh hồn đã khuất phải trải qua một cuộc hành trình gian khổ kéo dài bốn năm để đến được vùng đất nghỉ ngơi vĩnh cửu ở trung tâm. Tuy nhiên, nhiều linh hồn, giống như nhân vật chính Manny, vẫn thấy mình mắc kẹt ở vạch xuất phát “nghĩa đen”. Thế giới của Grim Fandango được hiện thực hóa đầy đủ và chứa đầy những người đang cố gắng hết sức để xây dựng một cuộc sống sau cái chết, chủ yếu là vì sợ hãi và không chắc chắn về bất cứ điều gì có thể đến tiếp theo. Tuy nhiên, thay vì bi kịch hóa, tựa game này lại có một sự hài hước rất khô khan. Ngay cả khi bạn đã chết, bạn vẫn có một công việc 9 giờ sáng đến 5 giờ chiều để làm.
Kết Luận
Những tựa game trong danh sách này, dù thuộc các thể loại khác nhau, đều chia sẻ một điểm chung là mang đến những trải nghiệm thị giác và cảm xúc gợi nhớ đến phong cách đặc trưng của Tim Burton. Từ thiết kế nhân vật độc đáo, thế giới kỳ ảo u ám, cho đến cách tiếp cận các chủ đề có phần nặng nề một cách hài hước và duyên dáng, chúng đã thành công trong việc tạo ra một không khí riêng biệt, thu hút những người yêu thích sự khác lạ.
Nếu bạn là một fan của Tim Burton và đang tìm kiếm những tựa game có thể đưa bạn vào một thế giới tương tự như trong các bộ phim yêu thích, danh sách này chắc chắn đáng để bạn khám phá. Mỗi trò chơi đều có cách riêng để thể hiện “vibe Burton”, hứa hẹn mang lại những giờ phút giải trí đầy sáng tạo và đáng nhớ. Bạn đã chơi tựa game nào trong danh sách này chưa? Hay bạn biết tựa game nào khác cũng mang phong cách Tim Burton mà chúng tôi chưa đề cập? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn ở phần bình luận bên dưới nhé!
